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Analizar
un cuadro
La adoracion de los
reyes magos
(1609)
Pedro
Pablo Rubens (1577 - 1640)
Pintura barroca
Museo Nacional del Prado, Madrid
Tempera sobre lienzo (448 x346 cm)
Fuentes
iesbarbara.com
- painting-palace.com
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Pedro
Pablo Rubens fue el pintor barroco más
destacado de la escuela flamenca. Su padre,
calvinista, hubo de refugiarse por motivos
religiosos en Colonia, donde Rubens posiblemente
comenzó su formación artística,
continuada luego en Amberes, donde regresó
a la muerte del padre. Entre 1600 y 1608
realizó un prolongado viaje por Italia
en el que visitó Venecia, Génova
y Roma, estudiando a los maestros del Renacimiento
italiano y a los del incipiente barroco.
También ejecutó varios encargos.
En 1609 se casó con Isabel Brant.
En segundas nupcias lo haría con
Elena Fourment. En 1627 viajó a Holanda,
de 1628 a 1629 a Madrid y más tarde
a Inglaterra, pues, además de pintor,
fue diplomático al servicio de España.
Dominaba varias lenguas y fue muy pródigo
en obras: se calculan unos 3000 cuadros
los que llegó a pintar gracias a
los miembros de su taller que al parecer
trabajaban en cadena

1609, es el año de realización
aproximada de este cuadro, año marcado
por acontecimientos como el decreto de la
expulsión de los moriscos de España
por el duque de Lerma, valido de Felipe
III; Galileo Galilei realiza las primeras
observaciones astronómicas con telescopio
y Johannes Kepler publica las dos primeras
leyes del movimiento planetario. Muere Fernando
I de Toscana, Gran Duque de Toscana entre
1587 y 1609, sucesor de su hermano mayor
Francisco I.
El cuadro representa a los tres reyes magos
en el portal de belén. Los tres reyes
magos le entregan al Niño Jesús
los regalos, alrededor de ellos hay gente
y en la parte superior hay dos Ángeles.
El cuadro es oscuro por los laterales y
por la parte superior, parece que hay como
un foco iluminando el centro del cuadro.
Abundan los colores oscuros. La perspectiva
es de mayor a menor, de derecha a izquierda,
con el punto de fuga en la derecha. El cuadro
le encargó Abad Matthaeus Yrselius.
Estaba destinado al altar mayor de la iglesia
de San Miguel de Amberes.Aunque tambien
defienden algunos analistas que fue encargado
a Rubens en 1609 por Nicolás Rockox,
Regidor y primer burgomaestre de la ciudad
de Amberes, con destino a una de las estancias
de su Ayuntamiento, la conocida como Salón
de los Estados. En cualquier caso, el cuadro
se afronta en mitad de la tregua d elos
doce años entre España y Holanda,
lo que permitio a Rubens regresar de Italia
y trabajar en los Paises Bajos. El lienzo
estuvo en Amberes hasta 1612, en que fue
regalado al conde de Oliva, sobrino y hombre
de confianza del duque de Lerma. En 1621,
la caida en desgracia y porterior ejecución
del conde , paso a manos del rey Felipe
IV.
Es
en ese momento cuando Rubens volvio a ver
su obra, y descontento con el resultado
le añade una banda de tela en la
parte superior y otra en la derecha, y lo
repienta. Todo ocurre en un anochecer iluminado
por el resplandor de las antorchas y el
fulgor que irradia de la figura del Niño.
En el ángulo izquierdo, ante una
columna clásica acanalada, vemos
a La Sagrada Familia; en el centro, los
Reyes Magos con sus pajes; y a la derecha
el cortejo (criados, varios caballos y camellos,
y una mula) del que destaca un jinete, que
no es sino el propio Rubens que vuelve la
mirada hacia el espectador. Dos ángeles
sobrevuelan en lo alto. La superficie pintada
en un principio quedaba limitada por los
paréntesis que forman las figuras
de la Virgen y de uno de los porteadores,
en los extremos laterales, y por unos celajes
más exiguos en la zona alta, de modo
que la composición resultaba mucho
más cerrada. Rubens, en su segunda
intervención, transformó profundamente
el escenario del cuadro. Al ampliarlo por
los bordes, organizo la escena a través
de una línea diagonal imaginaria
que atraviesa el cuadro desde el ángulo
inferior izquierdo al superior derecho,
con lo que confirió una mayor apertura
espacial a la totalidad del conjunto.