 |
Hipomenes
y Atalanta
(1623)
Guido
Reni (1575-1642)
Pintura barroca italiana
Museo del Prado, Madrid
Oleo sobre lienzo (206x297 cm)
Analizar
un cuadro
|
TEMA:
es la representación de hipomenes
y atalante en una carrera que decidió
sus vidas amorosas
ESPACIO
se representa en un bosque ya que es donde
se crió atalanta
LUZ
Y COLOR:
predominan hipomenes y atalanta en el centro
del cuadro en tonos claros, para representar
el amor y la union, mientras que en el fondo
del cuadro predominan los colores oscuros,
de esta forma el autor juega con el contraste
de colores de manera que haga resaltar las
figuras de los protagonistas
SIMBOLISMO:
Hipomenes representa la astucia, de esta
forma es como consigue el amor de atalanta,
mientras que atalanta representa la lucha,
la destreza y el coraje, puesto que fue
abandonada por su padre al nacer y ella
solo salio a delante, cazando, enfrentandose
a todos los peligros que escondia el bosque
EL
ESTILO:
durante el barroco la pintura marca un papel
prioritario entre las representaciones artísticas
siendo la representación más
característica de los países
católicos y de los burgueses en los
protestantes. Se busca e realismo mediante
lo teatral y lo efectista.
EL AUTOR:
nació en Bolonia hijo de músicos,
empezó a trabajar a los nueve años
en el taller de Denys Calvaert al cual se
le unieron después Albani y Domenichino.
Cuando Guido tenia veinte años el
y los otros dos aprendices de Denys marcharon
a un taller con el que Denys mantenía
rivalidades. Estos formaron el núcleo
mas importante de pintores de la escuela
de pintores boloñeses. La pintura
de Guido era de tipo temático y ecléctico
SU
EPOCA:
Dio forma a un clasicismo que transmitía
sentimientos , fue muy admirado en España
durante el siglo XVIII, pinto los retratos
del papa Sixto V y actualmente cuenta con
una buena representación en el museo
del prado
Formación profesional, universidad,
tutoria, secretaria, residencias ...