Habitación de hotel (1931) Edward Hopper (1882-1967) Pintura contemporanea de Estados Unidos Museo Thyssen Bornemisza, Madrid (sala 47) Tempera sobre lienzo (152,4x165,7 cm)     www.eolapaz.com

Representante de la corriente figurativa de la pintura estadounidense del siglo pasado, Hopper denuncio en sus obras, como nadie, la soledad de la clase media americana. El cuadro que nos ocupa, expresa la soledad de un hotel, y denuncia, en una mujer, el vacio delas sociedades modernas. Es un cuadro sobrecogedor, con el que el autor comenzó su serie de moteles estadounidenses: una ventana para los mirones de las miserias del alma.El autor se caso en 1924 con Jo Nivinson. Retrato la America de la Gran depresión y la crisis del hombre moderno, desarrollando un estilo caracterizado por la simplificación de la realidad, el tratamiento cinematográfico y la captación de la soledad del hombre moderno. Hopper se inspiro en la realidad cotidiana: la ciudad, sus bares y hoteles. En su pintura, Estados Unidos es un lugar desolado. La única excepcion a estos paisajes urbanos fueron las acuarelas al natural de las costas de Nueva Inglaterra.

La iluminación fue una obsesión para el pintor americano, que llegó a decir: «Mi deseo es pintar el sol iluminando el lateral de una casa". Esta obra posee una luz artificial que no se ve, cae sobre la espalda y las piernas de la mujer y sirve para acentuar los contrastes.

La representación de una mujer, como protagonista del cuadro, recluida en el interior de una habitación, desnuda o semidesnuda, fue una constante en la producción de Hopper. La esposa del pintor. Jo Nivinson, posó como modelo en casi todas sus obras.

La mujer que aparece en esta obra lee, según escribió Nivinson, un horario de trenes. Su figura no muestra emoción, pero si soledad y vulnerabilidad. A diferencia de otras obras, esta vez Hopper muestra el rostro de la mujer al espectador, aunque ensombrecido.

El cuadro refleja influencias de la obra de Edgar Degas, al que Hopper estudió. El eje de la pintura, los pies cortados de la figura y la diagonal del lienzo, que conduce a la ventana del cuarto, recuerdan a él. En general, Hopper atribuye al espectador el papel de voyeur.

Refleja el momento, casi cinematográfico, en el que una mujer llega a la habitación de un hotel. Se ha despojado de su ropa y tiene el equipaje aún cerrado. La mujer, sentada, mira una hoja. Su soledad contrasta con la sobriedad de una estancia deshumanizada.

Otra de las grandes piezas de Hopper, "loby de hotel"